Le Podcast qui ne parle pas des mêmes films que les autres
Plongée dans les coulisses de L’Aile ou la Cuisse !
Découvrez l’histoire fascinante d’une comédie aujourd’hui culte, qui marqua, en plein cœur des années 70, la rencontre de deux icônes de la scène comique française : Louis de Funès et Coluche.
Revivez la genèse de ce classique indémodable qui mêle humour, critique sociale et amour de la gastronomie.
Retour sur Phantasm de Don Coscarelli (1979). Un bien étrange film dans le paysage du cinéma fantastique. A la fois film d’horreur et film de science-fiction, possédant une narration très particulière, Phantasm surprend par sa faculté à se placer à hauteur d’adolescent. Un film atypique que l’on doit à un jeune réalisateur de 23 ans et produit dans des conditions littéralement familiales. Ne ressemblant à rien d’autre que lui-même, Phantasm est devenu culte au point de déclencher une franchise de 4 films tout en possédant une solide fanbase constituée de quelques noms (très) connus.
Retour sur une suite injustement mésestimée de l’un des chefs d’oeuvre du siècle dernier : Les Dents de la Mer, 2ème Partie. Dans cette suite du chef d’oeuvre de Spielberg, Jeannot Szwarc nous propose une approche totalement différente, empreinte d’accents novateurs, pour nous offrir une suite digne de son modèle.
« Roma a Mano Armata » réalisé en 1976 par Umberto Lenzi (et maladroitement intitulé « Brigade Spéciale » en France), demeure l’un des meilleurs polars italiens des années 70. Pourtant, il reste encore aujourd’hui quasi inconnu dans nos contrées. Mettant en scène Tomas Milian et Maurizio Merli, ce film est considéré par les critiques comme un véritable pilier du poliziottesco, un sous-genre cinématographique extrêmement populaire de l’autre côté des Alpes, né pendant les années de plomb.
Retour sur l’excellent « Coup de Tête » de Jean-Jacques Annaud, sorti le 14 février 1979 et qui offrit à Patrick Dewaere, l’un des rôles les plus marquants de sa carrière.
Un film qui ne connut pas une genèse facile, ni un véritable triomphe lors de sa sortie en salles. Mais c’est finalement grâce à ses nombreuses diffusions à la télévision que « Coup de Tête » obtiendra le statut de film culte et trouvera enfin la place qu’il mérite dans les classements des meilleurs films français des années 70.
Nouvel épisode « En Mode Vidéo Club » avec un retour sur « Le Sens de la Vie » des Monty Python, le glaçant « Chromosome 3 » de David Cronenberg et « Maniac Cop » de William Lustig. 3 films qui ont marqué nos années VHS, le format qui envahira à la fin du siècle dernier, les foyers du monde entier.
Poursuite de notre retour au temps béni de la bande magnétique avec la remise en lumière de 3 nouveaux films qui ont marqué nos années VHS.
3 films qui ont connu un véritable succès dans ces antres de la cinéphilie qu’étaient les videos clubs.
4ème épisode en mode Video club de » Retour à l’Ecran « .
Presque 1 an après une première session qui a connu un certain succès grâce à vous, chers auditeurs, on a décidé de poursuivre notre retour sur nos années VHS au travers de quelques films marquants de cette époque.
L’époque bénie des bandes magnétiques qui fleurissaient dans les nombreux videos clubs de France qui ont malheureusement, peu à peu disparus depuis le début du 21ème siècle.
Après, « Peur sur la Ville », « Flic ou Voyou », « Le Guignolo » et « Le Professionnel », on poursuit notre tour d’horizon des films de Jean-Paul Belmondo au cours des années 70, 80 et 90 avec un retour sur le « Corps de mon Ennemi », 7ème collaboration entre le réalisateur Henri Verneuil et notre Bebel national. L’un des meilleurs thrillers politiques des années 70.
1ère partie de l’entretien exclusif que nous a accordé Alain Schlokoff, fondateur du « Festival international du film fantastique et de science-fiction de Paris », dit « Festival du Grand Rex » qui revient pour nous sur cette fantastique aventure longue de 17 années mais qui a malheureusement pris fin en 1989.
Seconde Partie de notre théma de l’été, « En Mode Videoclub ».
Retour sur 5 nouveaux films qui nous rappellent toutes ces heures passées à arpenter les allées de ces boutiques à l’ambiance si particulière, malheureusement disparues.
La seconde saison de « Retour à l’Écran » s’achève et pour l’occasion, on a décidé de vous proposer non pas 1, […]
Nouvelle remise en lumière consacrée cette fois-ci, au « Juge Fayard dit le Sheriff », l’un des films phares de l’œuvre de Yves Boisset.
Un cinéaste engagé qui n’a jamais eu peur de se frotter aux sujets qui piquent.
Justement… Pour mettre la lumière sur les divers liens qu’entretenaient le pouvoir politique et la pègre au cœur des années 70, Boisset va dans « Le Juge Fayard », s’inspirer très fortement d’un fait divers qui défraya la chronique à l’époque, l’affaire du Juge Renaud, assassiné en Juillet 1975 devant son domicile à Lyon, un magistrat aux méthodes peu orthodoxes qui enquêtait sur de nombreux dossiers brulants.
Retour sur la production mouvementée de ce film rare.
1977, c’est l’année de sortie du premier film de Ridley Scott, « Les Duellistes », adapté d’une nouvelle de Joseph Conrad avec Harvey Keitel et Keith Carradine. Une quête tragique de 2 hommes, poussés dans une rivalité à mort dont ils finissent par ignorer les motivations.
Si tout le monde connait « Blade Runner », « Alien » ou « Gladiator », beaucoup ont oublié la première oeuvre de ce grand réalisateur aux qualités pourtant toujours intactes.
Il était donc temps de la remettre en lumière.
Nouvelle escale dans notre beau pays pour la remise en lumière de « La Guerre des Polices », un polar au casting 4 étoiles, gros succès à sa sortie mais qui est peu à peu sorti des radars depuis.
Claude Brasseur, Marlène Jobert, Claude Rich sont en tête d’affiche de ce film qui casse les codes traditionnels du genre à une époque où il paraissait encore impensable d’égratigner la maison police et certaines de ses méthodes.
Direction l’Angleterre pour la remise en lumière des « Oies Sauvages », un spectaculaire long métrage des 70’s qui connut à son époque, beaucoup de succès à travers le monde.
Un film appartenant à un sous genre du cinéma d’action : Les films dits de mercenaires.
Un peu oublié de nos jours, « Les Oies Sauvages » affiche pourtant un casting toujours étincelant : Roger Moore, Richard Harris, Richard Burton, Hardy Kruger, Stewart Granger.
« Retour à l’Écran » fête Noël avec un débat autour de ces films doudous qu’on aime regarder chaque année à cette période. De « La Vie est Belle » à « Santa & Cie », on passe en revue nombre de long métrages du genre.
Alors préparez votre plaid et un bon chocolat chaud et plongez avec nous dans l’atmosphère des films de Noël.
Avant « Le Guignolo » et « Le Professionnel », retour sur « Flic ou Voyou », première collaboration du trio Belmondo/Lautner/Audiard, un film qui reste encore aujourd’hui, parmi les plus populaires de la star.
« Peur sur la Ville » n’est pas ce que l’on peut qualifier de film oublié.
Alors pourquoi revenir sur ce classique du polar français des années 70 ? Simplement pour le plaisir de vous parler de ce film qui a marqué toute une génération de spectateurs et de téléspectateurs, scotchés devant leur écran lors de ses multiples rediffusions à la télévision.
Alors, calez-vous bien dans votre fauteuil et écoutez l’histoire de ce film qui restera l’un des plus grands succès de Henri Verneuil et bien sûr, de notre Belmondo national.
Trois hommes sont amenés à fuir leur pays pour des motifs divers. Manzon, banquier à Paris, risque la prison pour […]
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