Le Podcast qui ne parle pas des mêmes films que les autres
« Fantômes en Fête », c’est un peu le film oublié dans le filmographie de Richard Donner. Le réalisateur de la saga de « L’Arme Fatale » signe pourtant une très bonne comédie de Noël, adaptation moderne du célèbre conte de Charles Dickens, « Scrooge », avec l’excellent Bill Murray.
On en parle dans cette 25ème formule Express de « Retour à L’Écran »
On ne présente plus « Le Père Noël est une Ordure », l’une des comédies devenue culte de la troupe du Splendid.
Et pourtant, peu connaissent l’histoire de la création de la pièce et de son adaptation pour le grand écran.
Découvrez comment Gérard Jugnot, Marie-Anne Chazel, Thierry Lhermitte, Christian Clavier, Josiane Balasko, Bruno Moynot accompagnés par Anémone ont permis à cette comédie d’anthologie de voir le jour dans cette 24ème formule Express.
« Retour à l’Écran » fête Noël avec un débat autour de ces films doudous qu’on aime regarder chaque année à cette période. De « La Vie est Belle » à « Santa & Cie », on passe en revue nombre de long métrages du genre.
Alors préparez votre plaid et un bon chocolat chaud et plongez avec nous dans l’atmosphère des films de Noël.
Retour sur « Un Fauteuil pour 2 », l’un des cartons de l’année 1983 qui se classa 4ème au box office US de cette année-là.
Plus qu’une simple et banale comédie à gags, le film de John Landis est une brillante comédie sociale, toujours terriblement d’actualité dans laquelle s’opposent les 2 Amériques. Celles des pauvres et celles des nantis. Un film qui fustige cette Amérique puritaine, au capitalisme décomplexé de l’ère Reagan. C’est également le film qui confirma la naissance d’une nouvelle star du grand écran. Après le succès de « 48 heures », celui d’« Un Fauteuil pour 2 » assoie déjà Eddie Murphy dans le fauteuil des acteurs les plus banckables des années 80.
Gros succès de l’année 1988, « Good Morning, Vietnam » est le film qui révéla le regretté Robin Williams au grand public. Retour sur la production de ce film qui traite le conflit vietnamien de manière insolite, aussi délirant que touchant, réalisé par Barry Levinson.
Suite et fin de notre cycle consacré au trio Belmondo/Lautner/Audiard avec un dernier épisode qui revient sur la production mouvementée du « Professionnel ».
« Le Professionnel », c’est assurément, l’un des films préférés des fans de Jean Paul Belmondo, celui qui revient spontanément quand on évoque le grand Bebel. Si le film n’est pas exempt de défauts, il reste encore aujourd’hui, un polar à la française particulièrement fort et prenant, notamment grâce à son mythique final.
« Le Guignolo », c’est le second chapitre de la collaboration du trio Belmondo/Audiard/Lautner. Une pure comédie tournée dans une improvisation quasi totale et dans laquelle, Bebel se fait véritablement plaisir dans des cascades assez incroyables. On vous dit tout sur ce tournage complètement fou dans le 20ème épisode de la formule express de « Retour à l’Écran ».
Avant « Le Guignolo » et « Le Professionnel », retour sur « Flic ou Voyou », première collaboration du trio Belmondo/Lautner/Audiard, un film qui reste encore aujourd’hui, parmi les plus populaires de la star.
Second débat à trois autour cette fois des Buddy Movies. Mais si ! Vous savez ! Ce sous-genre qui voit 2 personnages totalement opposés, obligés de travailler ensemble et qui deviennent finalement, les meilleurs amis du monde.
« Peur sur la Ville » n’est pas ce que l’on peut qualifier de film oublié.
Alors pourquoi revenir sur ce classique du polar français des années 70 ? Simplement pour le plaisir de vous parler de ce film qui a marqué toute une génération de spectateurs et de téléspectateurs, scotchés devant leur écran lors de ses multiples rediffusions à la télévision.
Alors, calez-vous bien dans votre fauteuil et écoutez l’histoire de ce film qui restera l’un des plus grands succès de Henri Verneuil et bien sûr, de notre Belmondo national.
Une nouvelle remise en lumière en mode Express, c’est de la comédie horrifique « House » signée Steve Miner, réalisateur de 2 des meilleurs opus de la saga « Vendredi 13 ». Un film qui a vu miraculeusement le jour grâce à un enchaînement de hasards, de rencontres et de faux départs.
Retour dans les années 80 avec la remise en lumière du second film de Lawrence Kasdan, co-scénariste notamment de « L’Empire contre Attaque » et « Les Aventuriers de l’Arche Perdue », « Les Copains d’Abord » qui reste aujourd’hui LA référence du film de « Potes ». Un film qui influença et influence toujours bon nombre de cinéastes à travers le monde.
Une formule express consacrée à « Wicked City », un OAV d’animation japonais réalisé en 1987 par Yoshiaki Kawajiri. Une production MadHouse qui mixe Action, Espionnage, Dark Fantasy, Horreur et Érotisme.
Retour sur ce film singulier dans un épisode pas si express que ça, d’une durée exceptionnelle.
Dans la filmographie pléthorique de Johnnie To, « The Mission » tient un peu une place à part. C’est en tout cas, le film […]
Si les Westerns de Sergio Leone font référence, « On l’appelle Trinita » fait également partie des meilleurs films du genre. Retour […]
On traverse les Pyrénées pour le 12ème épisode de notre formule Express avec la remise en lumière de « Action Mutante », premier film délirant de Álex de la Iglesia, produit par Pedro Almodóvar, sorti dans les salles françaises, le 1er décembre 1993.
Si « Un Jour sans Fin » est toujours dans les mémoires, le film suivant de son réalisateur Harold Ramis est lui, […]
Une nouvelle remise en lumière express consacrée à l‘un des succès de l’année 1983, « Tonnerre de Feu », l’un des premiers films abordant la question des nouvelles techniques de surveillance et de l’atteinte à la vie privée. En bref, de l’arrivée de Big Brother. Par le réalisateur de « La Fièvre du Samedi Soir, « Short Circuit », « War Games », et « Étroite Surveillance »
Focus sur le 7ème film du grand, du très grand Mel Brooks : « La Folle Histoire du Monde », sorti en France en Février 1982. Une parodie loufoque et ambitieuse pourtant décriée mais qui connut un grand succès en son temps
Retour sur « Croix de Fer », un grand film de guerre mis en scène par un réalisateur de renom mais inexplicablement oublié de nos jours. Une oeuvre aussi originale que radicale signée Sam Peckinpah avec James Coburn en tête d’affiche, que Thib a choisi de remettre en lumière.